1.吉他指弹需要注意什么
在吉他的演奏中,右手主要担负着投弦的任务,吉他美妙的音色主要来源于右手。
著名吉他艺术家陈志曾说过:“古典吉他生命力的核心,就是独特的、变化无穷的音色。”那么,要想拨出美妙动听的琴音,右手需具备哪些基本能力呢? ①拨弦的手指要有~定的力量,并能够正确的发力; ②拨弦的手指要有很好的独立活动的能力; ③拨弦的手指要有很好的灵活性; ④拨弦的手指要有很高的稳定性和准确性; ⑤拨弦的手指还要有一定的拨弦耐久力等。
由于吉他演奏对右手投弦指间的扩张要求相对较低,所以初学者在练习右手投弦时,并没有像学习左手按弦那样出现许多的问题和麻烦。初学者只要按照“传统”的方法,即食指投③弦,中指拨②弦,无名指拨①弦,大姆指投③⑤④弦,认真的练习一段时间,右手便能顺利而熟练的拨弦了。
正是因为这个缘故,许多的初学者都觉得吉他左手的按弦要比右手的拨弦难得多,从而把时间和精力都放在了左手上,忽视了对右手投弦的深入研究和探讨。其实“与左手相比较,右手的运动似乎更难一点,更应引起我们的注意。
这不仅因为左手的技巧全要由右手表现出来,而且更重要的是右手在完成本身技巧的同时,还要时刻注意音色美。”(引自上海音乐出版社出版的(吉他手册》)初学者随着吉他水平的不断提高,最终困扰他们的是右手而不是左手。
所以,吉他初学者应该像重视左手一样来重视自己的右手。那么,初学者应如何去练习右手呢? 一、琴外练习 琴外练习就是不操琴的练习,其根本原则就是随时利用工作、学习中的一些空余时间,多做一些能提高手指运动能力的手指操,以保持手指良好的弹奏机能。
它是琴上练习的有益补充。下面试举凡例: ①右手各投弦指做曲、张、扩的运动。
②右手各投弦指做敲击桌面的练习。 ③对右手各拨弦指做按摩。
④用器械进行辅助性的练习,如健身圈等。 二、琴上练习 在进行琴上练习之前,初学者最好能花回些时间学习如下的基础知识: ①吉他演奏的流派。
②靠弦奏法的方法、特点及应用场合。 ③勾弦奏法的方法、特点及应用场合。
④投弦的基本过程(触弦、绷弦和放弦)及正确的发力方法。掌握了上述基础知识后,初学者便可以进行如下的右手投弦练习了。
1音阶练习 音阶练习是吉他上最基础、最简单的练习,同时也是最重要的练习。许多基本功和技巧都能通过音阶的练习来掌握。
初学者可 先从全音阶开始练习,进而练习半音阶,最后进入塞戈维亚音阶的练习。在音阶的练习中,右手要采用交替拨弦法,其手指组合如下: A.i指、m指采用靠弦奏法。
B. i指、m指采用句弦奏法。 C. m指、a指采用靠弦奏法。
D. m指、a指采用勾弦奏法。 E.i指、a指采用靠弦奏法。
F.i指、a指采用句弦奏法。 2.分解和弦练习 将和弦音按照先后顺序弹奏出来,就称为分解和弦。
它是吉他经常使用的很有效果的伴奏手法,它的节奏音型种类丰富,各有特色。由于分解和弦中的各音可以有许多种 不同的排列组合,右手的指法也就相应地有许多种不同的变化,因而分解和弦是训练右手拨弦的绝好练习。
在分解和弦的练习中,右手要采用勾弦奏法。初学者可采用卡尔卡酉的22条分解和弦或者朱里亚尼作的120条分解和弦进行练习。
3持续和弦的练习将和弦音同时弹奏出来,就称为持续和弦。在弹奏持续和弦时,拨弦指要尽量并找一块同时拨弦,发出的音才能整齐、结实。
弹奏持续和弦采用句弦奏法。右手组合如下: A. i指、m指、a指同时拨。
B. i指、m指同时拨。 C. i指、a指同时拨。
D. n指、a指同时拨。 4组合练习 组合练习即拇指P和食指i、中指m、无名指a之间的协调拨弦练习。
练习时拇指拨③弦(或⑤弦、④弦),i指、m指、a指弹①弦。其组合方式如下: (一)p指和ima指先后弹: pimi pmim pmam. Pama piai paia (二)P指和ima指同时弹: i a m m a a m m i a m i P P P P P P 练习时可采用下面4种方法练习: A. P和ima指均用勾弦奏法。
B. p用靠弦奏法,ima指用勾弦奏法。 C. p用句弦奏法,ima指用靠弦奏法。
D. P和ima指均用靠弦奏法。 练习要求: ①右手要始终保持正确的手型。
②开始练时速度尽量慢一些,拨弦力量小一些,在保证音符清晰和节奏准确的前提下,可逐步加快速度,增大力度,反复练习。 3.练习时要仔细倾听各指拨出的音色、音量,力求其韵味上的统一感觉。
通过一段时间的练习,相信你的右手素质定会有一个质的飞跃。
2.吉他独奏有什么技巧和需要的注意点心得啊
楼主说的吉他独奏是SOLO,不是古典吉他的独奏更不是弹唱。
虽然SOLO原意是独奏的意思,但现在是指歌曲的前奏(引子)、间奏(过门)及尾奏。吉他SOLO首先是音符和节奏的表达,还有要把感情处理得当。
这些内容是靠各种枯燥的“爬格子”练习练出来的,也就是音阶、半音阶及各种组合指法对应节奏的练习。很多教材和视频中都有详细介绍,多接触一些资料会有所获的——更多的是坚持有效的练习。
一般的长音要用古典式颤音或者摇滚式颤音处理,前者属于微型技巧,后者幅度较大。在音与音的连接中,勾弦、击弦、滑音等技巧经常要根据感情镶入,最好参照模仿原作品。
不要怕麻烦,反复听并且自己弹奏对比,就能把技巧内容听出来和学习出来。很多作品的谱子只有音符和节奏,不会有详细的技巧内容,这就要自己锻炼听觉和乐感。
努力琢磨出几首曲子,会学到很值的一些东西。
3.吉他独奏有什么技巧和需要的注意点心得啊
楼主说的吉他独奏是SOLO,不是古典吉他的独奏更不是弹唱。虽然SOLO原意是独奏的意思,但现在是指歌曲的前奏(引子)、间奏(过门)及尾奏。
吉他SOLO首先是音符和节奏的表达,还有要把感情处理得当。这些内容是靠各种枯燥的“爬格子”练习练出来的,也就是音阶、半音阶及各种组合指法对应节奏的练习。很多教材和视频中都有详细介绍,多接触一些资料会有所获的——更多的是坚持有效的练习。
一般的长音要用古典式颤音或者摇滚式颤音处理,前者属于微型技巧,后者幅度较大。在音与音的连接中,勾弦、击弦、滑音等技巧经常要根据感情镶入,最好参照模仿原作品。不要怕麻烦,反复听并且自己弹奏对比,就能把技巧内容听出来和学习出来。很多作品的谱子只有音符和节奏,不会有详细的技巧内容,这就要
自己锻炼听觉和乐感。努力琢磨出几首曲子,会学到很值的一些东西。
4.我已经会民谣吉他弹唱,想学指弹要多久
看你指弹弹些什么 在我眼里 古典才是指弹 这么说吧 如果老师好点 加上你每天练琴只有2个小时 爱的罗曼史 标准弹下来 在无基础的情况下 需要半年左右 弹大教堂那些东西 在有基础的情况下 弹完整个曲子 估计都要1年半 在无基础情况下 需要3年半左右 第3段 的话 估计还给花更多的时间 因为 我也没弹下来 在有基础的情况下弹水边的阿狄丽娜 我用了1个月 注意的就是 坐姿 持琴作方式 节奏掌握 多跟节拍器 每天坚持 弹不出来时 要有钻牛角尖的精神 我是民谣弹了半年 之后弹了3年半电吉他 中间偷学古典 放弃7年 最近又开始玩古典了 听到电吉他有点烦 想安静的玩玩 我也没觉得学的很好 弹指弹 坐姿 手指灵活度 指法 节奏 都很重要 但是一般般简单的曲子 6级左右 开始弹到背谱 顺利弹下来 一个月不到一点 能弹一首 难度大的 比如森林之梦 大教堂 我估计给一年半才能弹下来 但是9级左右的曲子我练了半年 感觉再去弹简单的曲子 感觉很简单 还有 如果时间和毅力都具备 我建议学会看五线谱 并且时间长了后 不要再去看六线谱了。
5.吉他弹奏的几大注意要点
1、要持之以恒;2、按照进度练习稳扎稳打,不要操之过急;3、初期不要练习时间过长,2个小时足矣,到后面了再加时间;4、指法、手型等问题不要过于刻板,只要自己觉得舒服,能很好的按照要求把歌曲弹出来就行。
不要听那些同样是半吊子的人说你指法不对的问题;5、多听听不同风格的歌曲,光听流行乐可是练不出好吉他技术的。多听听老外的,毕竟吉他是从人家那传过来的,人家是祖师爷;6、低调,不要张扬炫耀,人外有人天外有天,谦虚永远能学到更多的东西;7、吉他进度流程:基础-弹唱-独奏-技术-速度-情感。
最高境界是情感,到了这一步你就成大师了。你可以听听克莱普顿、B.B.KING、steve vai、范海伦、yingwie、slash、ZAKK、marty friedman等一些大师们的曲子。
8、不要崇拜某一位大牌,这样会限制你的风格和技术。不同的风格都得会点,专一个风格但是其他的都能玩出味道就行。
这是我多年弹琴的感觉,仅供参考。
6.自学吉他要注意些什么,喜欢指弹,要想达到指弹需要多久,有什么好
不知道楼主现在练到什么程度了 首先我可以告诉你自学可以但会遇到很多困难 稍微泄气就会放弃 我就是自学的 因为当时上学 没钱 现在自己挣钱了 也学个差不多了 老师也没请 当然也结交了很多朋友 自学可以很快达到自弹自唱的程度 但再往上发展就是要自己扒带 自己作曲作词 这才是真正的初衷 只弹别人的谱永远成不了高手 所以乐理知识是必须要学的 当然乐理循序渐进 能满足学习需要就行 慢点学 或弹累了学 我当初就是这样 遇到不会的上网请教或看视频教程 至于你说的达到指弹的程度 看你弹什么歌曲了 如果达到随意的程度 没个两三年功夫(还是刻苦训练)别想 教程的话有卢家宏的 或网上有个阿涛指弹教程 也有很多视频 望楼主采纳 祝楼主成功。
7.指弹吉他风格有哪些特点
指弹吉他在近5-6年从国外流传进国内,并逐渐在小众中流行开来。中国指弹受日本几位指弹艺术家的影响比较大,例如中川砂仁,押尾桑,岸步真明,田中博滨等等。国内有名的指弹艺术家有:卢家宏,高君,黄家伟等。另外,其他国家的著名指弹大师有:Tommy Emmanuel,Andy Mackee,Pierre Bensusan,Don Ross等。不过国内翻弹他们曲目的人不多,因为太难了。指弹风格通常使用民谣吉他、古典吉他作为演奏乐器。
最大的特点是:吉他不再是一个伴奏的角色,而成为了音乐的主声部。想象一下钢琴独奏表演,指弹就是把那架钢琴换成了吉他,演奏者通过吉他直接与听众交流。为了充分表达蕴含在旋律中的情感律动,演奏者通常会在演奏中加入很多进阶演奏技巧,例如Tommy的急速右手技巧,Andy的打板、点弦、拍弦、反弹技巧,押尾的Attack Mute、泛音技巧等等。因此,其演奏难度通常比伴奏吉他高的多,对演奏者的技术要求也相应大大提高。指弹吉他本身就是一个对吉他演奏极限的不断探索和突破。
学习指弹,先将左右手的基本功打得非常非常扎实之后,再去学习花哨的技巧。在弹的时候揉入自己对曲目的理解,弹出感情来,是最重要的。